Visuelt 09 “Unlimited” Dag 1
Endelig var det igjen klart for høydepunktet for grafisk designbransjen. Visueltdagene og ikke minst visueltkonkurransen hvor vi feirer oss selv med champis og deilig Ringnes Swing.
Men før festen og feiring står to dager med faglige seminarer for tur. Her følger Kjeft a!´s inntrykk av dag 1.
Visuelt Screening 1
Som en perfekt start på hvert års seminar finner vi kremen av norsk og internasjonal animasjon. Screeningene gjør godt for øyet på starten av en tidlig morgen og mellom pausene i foredragene. Utvalget er det ikke mye å si på, høyt teknisk gjennomførte snutter av både reklame og kortfilmer. Imponerende å se bredden og hvor langt animasjonsfaget har gått.
Mest av alt imponerte særlig Bjørks musikkvideo Wanderlust, produsert av Mark De Pace. Eventyrlig og vakker på sin særegne måte, rett og slett et mesterverk av en tolkning av Bjørk.
I en annen stilretning imponerte (faktisk) reklame/promotion videoen til Capcoms Street Fighter, et spill sikkert de fleste kjenner igjen fra den gode gamle Super Nintendoen. Animert på en annerledes måte, mer actionfylt og har et skissert uttrykk ala mer naturalistiske tegneserier. Tror nok de fleste i salen ble imponert over utvalget. Animasjon på et slikt nivå burde man få se mer av!
Marian Bantjes
Mest kjent for sine typografiske tolkninger, mønstre og kalligrafiske evner åpner kanadiske Marian Bantjes seminaret med å ta oss med en kort historisk vandring gjennom hennes karriere. Fra starten da hun snublet inn i en bokforleggers bokhandler til hun ble lei av den kommersialliserte delen av design, videre til det å starte for seg selv. Det er alltid fascinerende å høre om folks bakgrunn og en fin måte å sette folk inn designerens egen verden. “Work for Love, Not Money” er mottoet for hennes selverklærte “obsessive” engasjement i illustrasjon og design.
Etter oppdrag og jobber for magasiner som Wallpaper, Print, Creative Review, Wired, The Guardian, samt store prosjekter for bla. Pentagram er det tydelig at hun har satt sitt merke på kartet. Vi får se typografibasert håndtverk, med en forkjærlighet for ornamenter og mønstre. Marian er selverklært “Workaholic”.
Samarbeidsprosjektet med Pentagram for Sax Fifth Avenue er imponerende og her får man et godt innblikk i hvor langt man kan dra en idé. Hennes fokus på de personlige arbeidene, og spesielt Valentineskort-prosjektene, der hun bl.a har håndtegnet 140 kort til venner/partnere/famile, viser en utrolig iver etter å skape.
Portfolio visninger, noe dette kunne klassifiseres som, er som regel fryktelig kjedelige, men pga av fantastisk håndtverk og fine historier fungerer dette overraskende bra. Om man er kjent med Marian Bantjes sine arbeider var det ikke så altfor mye som var nytt, men historiene gjorde at dette allikevel ble en god start på dagen.
Aral Balkan / Naklab
Nestemann ut var Aral Balkan. Dagens friskus og selverklært geek. Aral er interaksjonsdesigner og ga oss en grundig gjennomføring i datamaskinens historie og utbredelse. Fra maskiner store som hus til commodore64, amiga og programmeringsspråket basic som var hans grunnlag for der han er i dag.
Hovedtemaet gikk på hvilke faktorer som gjør bra design bra. Fra sin bakgrunn som interaksjonsdesigner var det mye snakk om webbaserte prosjekter og hvordan brukeren kan involveres på overaskende måter.
“Worry about the users problems, not yours”.
For å lage engasjerende løsninger må man tenke på hvordan interaksjonen med brukeren vil utarte seg. Delight var et ord han ofte trakk frem. Et ord som spiller på det å møte noe uventet, føle at man oppdager noe på egenhånd og ikke minst gi brukeren et smil om munnen. Interaksjonsdesign, open source og creative commons er tydeligvis uttrykk og fagområder som i veldig stor grad engasjerer de som er innenfor miljøet. For å få frem de beste løsningene snakket han mye om ulinjære prosesser. Dvs at man ikke nødvendigvis får det resultatet man i utgangspunktet hadde sett for seg, men lar brukeren komme med innspill og være med på utviklingen av et produkt.
Build -> Share -> Listen -> Evolve
Dette var et veldig engasjerende foredrag, en liten vitamininnsprøytning. Man kan fortelle veldig interresante historier om seg selv, uten å vise til sine egne jobber hele tiden. Ofte kan dette være MER interresant.
Gediminas Siaulys / Petpunk
Etter lunsj var det øst-europa som skulle opp på scena. Litauiske Petpunk hadde vi ikke veldig stor kjennskap til fra før og begynnelsen av foredraget ga tegn om at dette kunne bli en langdrøy affære. Heldigvis tok vi feil, og selv om vi fikk inntrykk av at Gediminas gjorde seg mer naiv enn han var, våknet han fort opp og fortalte mange flotte historier om jobbene de har gjort. Dette ble en ny portfoliovisning, men som grafiske designer selv, er det litt trist å se hvor mye mer engasjerende det er å se på film-arbeider kontra bilder av trykksaker.
Petpunk lager mye eye-candy men prosessene og eksperinemeteringen er veldig fascinerende. De går aldri av veien for å prøve noe nytt og haler det alltid i land. Petpunk er et 2-manns studio, de er unge og man ser gleden ved å jobbe komme frem i de fleste av arbeidene dems.
Alt i alt et supert foredrag fra noen man ikke hadde så altfor store forhåpninger om.
Kortfilm av Phillip Hunt
Dagens norsk innslag ble desverre avlyst, men isteden fikk vi se en ganske så ok kortfilm av Phillip Hunt. Sjarmerende handling, fantastisk tegnet og animasjonsstilen falt i smak. Fortellerstemmen får toppkarakter for veldig god innlevelse! Det er ikke ofte man får sett animasjon på dette nivået i så lange filmer, men det er noe vi gjerne skulle ha gjort oftere.
Ji Lee / Google Creative Lab
Ji Lee er en kar vi hadde sett frem til. Man sparer som regel det beste til slutt for å holde salen full og sånn var det også denne gangen. Som kreativ leder i Google Creative Lab og tidligere reklamemann i et mer tradisjonelt byrå, har Ji opplevd mange sider av bransjen. Vi fikk høre mest om hans personlige prosjekter, noe som forøvrig var et gjennomgangstema denne dagen.
Ji begynte med å trekke inn the Matrix for å sette et perspektiv på hvordan han føler byene vi lever i fungerer. Man er en del av et maskineri, og aksepterer som regel det man bli konfrontert med uten å stille spørsmål. I ytterste konsekvens kan et slikt samfunn sammenlignes med nevnte the Matrix.
Ji Lee ønsker gjennom flere av sine prosjekter å gjøre inbyggerne mer oppmerksomme på miljøet de beveger seg i. Nye måter å se ting, forstå ting etc. Et av hans mest kjente påfunn er det the bubble project. Det begynte med 30 000 trykte klistremerker formet som snakkebobler som han plasserte på reklameskilter rundt i New York. Disse begynte New Yorkerne og interaktivisere med og skrev sine egne meldinger til reklamene. Heftig dokumentasjon har gitt Ji Lee mye presse, og prosjektet har nå spredd seg langt utenfor NY.
Vi fikk også en grundig innføring i Univers revolver, et 3dimensjonalt typografiprosjekt, og wtc logos. et prosjekt hvor han dokumenterer alle logoer som har bilde av NY skyline med World Trade Center i seg.
Ji Lee fremsto som en svært reflektert kar. Man fikk grundig innblikk i prosjektene hans og det var godt med litt god konseptuell input etter en lang dag.
Etter dette foredraget ble vi jagd ned i ventende busser og fraktet bort til Doga hvor visuelt perspektiv og enda mere mat fra Bit sto på menyen.
Visuelt Perspektiv
Visuelt perspektiv ble testet ut for første gang i fjor. Det ble en litt blandet affære, da panelet som skulle diskutere i grunn var enige eller hadde veldig dårlige argumenter. Vi så derfor frem mot dette, og håpet at de hadde tatt lærdom fra fjoråret. Panelet besto av ganske forskjellige personer. Martin Lundell fra Yokoland, Anne Mellbye fra AHO og Mellbye design, Kjetil Wold fra Anti og Jan Stavik fra Norsk Designråd. Temaet var forsåvidt norsk design og hvor norge står som designnasjon i dag. Det er desverre sånn at designere ikke er så vant med å diskutere faget sitt, noe som også denne gang ble veldig tydelig. Selv om det ble forsøkt å sette argumentene på spissen et par ganger, kommer man fort frem til at man er enige. Som sum ble det til tider en interresant samtale og det var helt klart en del temaer og tanker man gjerne vil høre mer om ved en senere anledning. Jeg tror nok de fleste som så debatten vil tenke litt ekstra på det de bedriver før de sovner og forhåpentligvis vil noen også fortsette diskusjonen etterpå, det gjorde i hvertfall vi.
Til slutt sitter man igjen med et veldig godt inntrykk av dagen. De helt store opplevelsene var kanskje fraværende, men nedturene var heller ikke til stede. En inspirerende dag som gjør at vi ser frem mot det som skal skje på Vika Kino om noen timer.
Postet av Kjeft a!
Leave a Reply